"gay" c'est en anglais et en français, "gai" c'est en québécois :) Je note pour cucumber, sinon, merci :) eh ouais c'est ma semaine maintenant je vais me reposer pendant 6 mois ^^

J'ai eu un peu peur au début de la série de voir un enchainement de scènes de batailles et d'avoir une série édifiante vantant la stratégie, le courage et l'héroïsme des GIs. Heureusement la série est bien plus nuancée que ça... Mon principal reproche est qu'on met du temps à différentier les différents GIs (l'uniforme, ça n'aide pas !), du coup on est un peu détaché émotionnellement de l'action dans les premiers épisodes. Et puis petit à petit une voix off apparait, qui nous permet de nous immerger dans le quotidien de ces soldats. "Bastogne", en effet, et surtout "point de rupture", marquent pour moi le summum de la série. J'avoue que j'aurais aimé plus de réflexion sur la guerre, sur l'humain. Là on reste toujours à hauteur d'homme, mais sans pour autant avoir beaucoup leur background, leurs motivations, leurs états d'âme. Le récit reste factuel et précis, mais ne prend jamais de recul. C'est mon seul (petit) reproche, pour une série agée de 10 ans mais qui n'a pas pris une ride.

Finalement, ces 8 épisodes peuvent très bien se voir les uns à la suite des autres... ça prend même pas 3 heures de temps, et on garde un grand sourire au lèvres tout du long. Exactement ce qu'il me fallait en cette fin d'année morose et stressante...

John Adams est une bonne mini-série, très instructive et souvent passionnante sur le fond, qui devrait plaire à toute personne s'intéressant un tant soit peu à l'histoire des états-unis (et de l'Europe, qui est très présente en toile de fond). La série dépeint en effet une période charnière de l'histoire de l'occident : quand la question des droits de l'homme, de l'indépendance des colonies américaines, de la démocratie étaient brulantes comme jamais. La série, très fidèle à la réalité historique si j'en juge par mes maigres connaissances et les articles lus sur wikipedia, est parfois un peu prisonnière de son carcan historique, mais le ton n'est pas pour autant hagiographique (c'était une grosse crainte au début). Quelques personnages historiques remarquables crèvent l'écran. J'ai notamment adoré Abigail, la femme de John Adams, une femme forte, indépendante, volontaire, cultivée, sans les conseils de qui la série suggère à plusieurs reprises qu'Adams n'aurait jamais eu cette carrière. Et Thomas Jefferson, éclatant de charisme malgré sa froideur apparente et ses idées révolutionnaires. Un soin tout particulier a été apporté à la reconstitution de l'époque, tant dans les décors et les costumes que dans la description des us et coutumes. Bref, que du bon... ou presque. La forme laisse parfois franchement à désirer : au niveau de la réalisation, la caméra a l'horripilante habitude de faire des plans penchés totalement sans raison. C'est laid, inutile, et ça donne parfois le mal de mer. Et c'est d'autant plus dommage qu'il y aurait eu de quoi faire de très belles images, surtout quand on connait les standards d'HBO. La construction dramatique également est un peu plate, hormis dans le pilote. On suit une stricte progression chronologique, assez scolaire, qui crée un certain effet de ronronnement. Bref, une série intéressante, mais à réserver aux amateurs de fictions historiques.

Dire qu'on a dévoré cette première saison d'"Alchemy of Souls" est un euphémisme ! 20 épisodes de plus d'une heure pourtant ce n'est pas rien, mais une fois commencé, il est impossible de s'arrêter - surtout dans la deuxième partie.

J'imagine que la série ne sera pas pour tout le monde - il s'agit d'un drama, et même si on est plutôt dans le haut du panier niveau budget on reste sur une série vite filmée et vite produite, dans un univers fantasy un peu kitsch à mi-chemin entre la k-pop et la Corée historique, avec des ralentis cheveux au vent, de la musique "émotionnelle" et beaucoup trop de flash-backs. Personnellement j'adore !

Parce qu'au fond, ce qui compte c'est d'avoir des personnages ultra-attachants portés par des acteurs excellents, une intrigue rythmée, pleine de rebondissements pour la plupart imprévisibles, et beaucoup, beaucoup d'humour et d'émotion. Et puis ce qui est bien quand le scénario va à tout allure, c'est qu'on n'a pas le temps de réfléchir aux facilités scénaristiques ! On est dans un divertissement populaire dans le meilleur sens du terme, généreux, foisonnant, parfois chaotique mais toujours excitant.

Mais fondamentalement, ce qui fait que la série fonctionne aussi bien, c'est son duo de héros. Le scénario est très malin et permet de créer une dynamique réjouissante entre les deux personnages - avec un jeu d'alternance de rapport de domination entre le jeune maître capricieux et sa servante effrontée - qui est en fait une magicienne surpuissante et hors-la-loi, privée de ses pouvoirs mais ni de son intelligence, ni de son assurance. Ils sont tous les deux bourrés de défauts et ont un compas moral parfois douteux, ils passent leur temps à se chamailler, et la complicité et l'attachement qui se développent rapidement entre eux apparait de manière organique et naturelle. On y croit complètement. Ils sont archi attachants, et très, très mignons.

Arg, grosse déception que cette deuxième saison.

J'imagine que le succès de la première saison les a poussés à en modifier la fin pour préparer une suite. Au début j'étais plutôt séduite, surtout par la version "dark et badass" de Jang Uk, il faut bien avouer.... mais au fur et à mesure que les épisodes passaient j'ai de plus en plus lâché l'affaire. Au fond cette deuxième saison illustre en creux les qualités de la première :

- ils ont choisi un ton résolument plus sombre, une image plus travaillée et plus cinématographique... Bref ils se sont pris au sérieux. Et du coup, autant en saison 1 les facilités scénaristiques faisaient partie du charme de ce joyeux bazar, autant en saison 2 elles plombent l'intrigue. surtout que le rythme est plus lent, on a plus le temps de réfléchir entre les scènes. Et puis bon, globalement le scénario est beaucoup moins bon, il y a tellement de fois où on se dit "mais ???? pourquoi ????". Et les images sont devenues plus jolies mais très statiques - on a perdu cette impression de virevoltement permanent.

- corrolaire du premier point, l'humour ! C'était un point fort de la première saison - mais là il y en a beaucoup, beaucoup moins. et c'est vraiment dommage parce que quand il réapparaît c'est comme un rayon de soleil, les acteurs ont un vrai talent comique !

- Mais surtout, le fait de changer d'actrice pour Mudeok/Buyeong/Naksu... même si c'est justifié par le scénario par une explication capillotractée et que ça pouvait potentiellement mener à des scènes intéressantes (pratique d'avoir une héroïne dont l'âme vagabonde de corps en corps), pour moi ça ne fonctionne pas du tout. La nouvelle actrice est pas mal, mais elle n'a juste pas le charme, l'humour, l'effronterie et l'oeil pétillant de celle qui jouait Mudeok. Et elle n'a pas du tout la même alchimie avec l'acteur qui joue Jang Uk. Et autant dans la première saison leur couple était organique, complice, naturel - autant là on se demande vraiment pourquoi Jang Uk retombe amoureux d'elle. Et mettre ça sur le dos du destin, c'est vraiment une énorme paresse scénaristique.

Bref, une déception. Mais la saison 1 était vraiment jouissive et chaudement recommandée.

Avatar est une série dont la qualité croit crescendo. En effet, si la saison 1 était déjà très chouette et au dessus du lot des productions télévisuelles lambda, cette saison 2 permet de franchir un gros gap en qualité, tant du point de vue graphique que de l'écriture.

Cette saison sera en effet celle de l'arrivée de deux des personnages les plus emblématiques de la série, la très badass maîtresse de la terre Toph, et la redoutable soeur de Zuko, Azula ; celle d'un développement assez génial de Zuko l'anti-héros complètement perdu dans son exil et de son magnifique oncle Iroh, modèle de patience et de sagesse ; celle de la découverte d'un royaume de la terre bien plus cohérent, construit et complexe qu'en saison 1, avec notamment une moitié de saison centrée sur la ville de Ba-Sing-Se et sa terrifiante police secrète.

Graphiquement, on n'atteint pas encore les sommets de la saison 3 mais il y a déjà des passages absolument incroyables dans la qualité de la mise en scène et de l'animation.

Par contre, est-ce parce que j'aime tellement Toph ? toujours est-il que je trouve le début de saison assez laborieux avant son arrivée à l'épisode 6.

Avatar est une série que j'adore et que je connais par coeur, pour l'avoir vue lors de sa première diffusion, puis revue régulièrement avec mes enfants au fur et à mesure qu'ils étaient en age d'apprécier la série.

Pourtant, cette première saison est celle que j'ai le moins revue - tout simplement parce qu'elle est de loin la moins bonne. Je ne sais pas si c'est une question de budget ou d'expérience des studios, mais graphiquement cette saison est très inégale - et très loin de la qualité qu'elle atteindra par la suite. Le ton est encore très gamin : malgré la gravité des évènements dépeints, la série a tendance à souvent trop désamorcer l'émotion avec une blagounette, et c'est un peu dommage. L'équilibre humour/émotion sera bien meilleur par la suite. Et l'univers d'avatar est encore bien vide : on ne ressent pas encore l'ampleur du conflit entre ces quatre grandes cultures - chose qui sera merveilleusement corrigé dans les deux saisons suivantes.

Cependant, comparée à l'offre en matière de série animée familiale, cette saison 1 d'avatar est déjà très clairement dans le haut du panier : le monde est original et intéressant, avec une mythologie cohérente et bien maîtrisée; la maîtrise des éléménts est une super idée qui donne lieu à beaucoup d'inventivité graphique et scénaristique; et surtout la plupart des personnage est déjà là et ils sont déjà extrêmement attachants et intéressants. Iroh, Zuko et Aang en particulier ne ressemblent à aucun archétype que j'aie pu voir ailleurs, et sont des personnages merveilleux.

Enfin, il y a quelques épisodes objectivement très bons dans cette saison. L'esprit bleu et le final en 3 épisodes notamment figurent à mon avis dans le panthéon des meilleurs épisodes de la série, toutes saisons confondues.

Décidément j'ai un peu de mal avec les épisodes de Star Trek un peu fantaisistes - je n'avais pas aimé "Shore Leave" ni "The squire of Gothos", et là encore cet épisode m'a rasée. En plus je pensais y trouver le passage où Spock caresse un chat et qui est un de mes gifs préférés au monde - mais non, c'est pas cet épisode au final. Déçue. Quelques dialogues assez drôles quand même “Spock, comment?” “Very bad poetry, Captain.” XD Par contre, problème récurent dans la série : Uhura aurait dû être au commandement de l'enterprise vu son grade, mais faut croire que c'était tellement impensable qu'ils ont préféré mettre un personnage no-name dans le rôle.

Norman Spinrad !!! 0_o Rien que le nom de l'auteur du script de cet épisode envoie du rêve, et le moins qu'on puisse dire c'est qu'on n'est pas déçu ! Cet épisode est super bien construit, le scénario est simple mais en béton, la tension va crescendo, et la réalisation n'est vraiment pas dégueu - en plus le trio Kirk - Spock -Decker fonctionne comme une horloge parfaitement huilée avec des dialogues aux petits oignons. Cet épisode avec des moyens modernes ça donnerait un blockbuster fabuleux ! JJ Abrams a choisi une thématique proche pour son reboot (la machine mangeuse de planète), mais au final sa vision est tellement plus pauvre et incohérente que celle de ce "petit" épisode ! Il me prend de rêver qu'il ait opté pour un remake de cet épisode à la place... The doomsday machine... ou Star Trek meets Moby Dick.

Cet épisode est terriblement frustrant, car l'idée de base est originale et passionnante, et ouvre un débat ô combien pertinent et prémonitoire sur les dangers d'une "guerre propre". Et les épisodes de Star Trek qui posent des questions philosophiques et politiques sont d'habitude mes préférés. Mais là hélas le script de l'épisode est bordélique et accumule facilités d'écriture et incohérences. Le diplomate est juste complètement con du début à la fin de l'épisode, trop pour que ce soit crédible. La société dépeinte n'est à mon avis pas crédible du tout car ce n'est pas une dictature (il y aurait forcément de vives rebellions contre les mises à mort arbitraires). L'ambassadeur se téléporte alors que 30 secondes avant Scotty avait expliqué qu'il ne pouvait pas. L'enterprise qui menace de détruire une planète, c'est pas ooc et too much ? La résolution de l'épisode est trop facile et expéditive - Kirk s'ingère quand même méchamment dans la politique de la planète et leur force la main... ce qui va à l'encontre des principes théoriques de la série (la non-ingérence), et pourquoi pas, sauf que personne, même pas Spock, ne le lui fait remarquer... Reste qu'il est plaisant de voir Scotty aux commandes, et il y a quelques scènes comiques très réussies (Spock <3 ), et les acteurs sont au top. Un beau potentiel un peu gâché par une écriture maladroite, alors que c'est d'habitude le point fort de la série. Dommage :(

Pourquoi ??? Mais pourquoi faut-il qu'au milieu de cet épisode quasi-parfait ils aient inclus le personnage féminin le plus gratiné de tous les épisodes de Star Trek que j'ai pu voir jusqu'à maintenant ? Enfin, ce n'est pas peu dire sur la qualité de l'épisode que je mette une note aussi haute malgré les nombreuses séances de facepalming que m'a valu le personnage du lieutenant McGuiver (et la manière dont Kirk et Khan la traitent). Khan est indéniablement un personnage hyper charismatique - et son face à face avec Kirk, où se confrontent les idéaux et leur conception du leadership est tout à fait passionnant. J'ai hâte de me revoir "la colère de Khan", maintenant. Mais malgré tous ces badasses, c'est McCoy qui hérite de la meilleure scène de l'épisode, qui est peut-être même sa meilleure scène de la série (au réveil de Khan), et ça fait plaisir de voir une Uhura héroïque même si elle est, hélas, une fois de plus muette.