On ne pourra assurément pas reprocher à cette 6ème saison d'avoir pris de gros risques et tenté d'expérimenter bien des choses qui sortent complètement du cadre habituel de la série, sans crainte d'en perdre l'âme ou la saveur (ce qui arrive à plusieurs reprises dans la saison, on ne va pas se le cacher).

Mais le fait est que dans le terme "prises de risques", il y a le mot "risque", et que ces derniers n'ont vraiment pas été assez payants dans leur globalité cette saison pour que le bilan, en dépit de vraies intentions de renouvellement louables, soit plus qu'assez mitigé (tendant vers le positif néanmoins). 

Sur le plan du renouvellement, c'est même à la limite de l'échec au bout du compte, puisque les passages où la saison fonctionne le mieux sont ceux où elle se rapproche le plus de la formule habituelle de la série. A savoir le background trop sous-exploité de Roanoke où là on trouve les rares personnages iconiques et marquants (bien que bien moins bien développés et exploités que leurs équivalents des saisons précédents malgré tout) et la fascination scénaristique de la saison qui fait cruellement défaut à sa partie reality show, détentrice des protagonistes les plus creux et antipathiques de l'histoire de la série, dans lesquels il est cette fois juste impossible de s'investir.

Ainsi Roanoke se positionne aux côtés de Coven comme la saison la moins maîtrisée de la série jusqu'à présent, bien que pour des raisons diamétralement opposées: là où Coven alternait les idées géniales avec de vrais ratages effarants, Roanoke n'atteint jamais de sommets mais ne sombre pas dans l'abîme non plus. Paradoxalement parce que sa radicalité formelle est compensée par une timidité équivalente en termes de fond, à l'image de la tentative méta instaurée à partir de l'épisode 6 qui ne sera poussée qu'à moitié au final, et trop souvent pour dédouaner la saison de ses erreurs et facilités plutôt que d'en faire quelque chose de réellement intéressant comme dans le dernier épisode. Heureusement qu'à l'image du gros de ce dernier, certaines des vraies bonnes idées de la saison fonctionnent pour compenser le reste.

Au moins, ils auront essayé ...

Finalement, Roanoke et Coven, c'était pas si mal. Bien au dessus de ce qu'on a là en tout cas ...

Un bon gros gâchis que cette 7ème saison qui se positionne sans conteste comme la pire de la série. C'est dommage car elle avait un potentiel énorme, mais entre des personnages insipides (sauf Kaï, même si son traitement sur la fin laisse à désirer) - que le scénario ne respecte pas un seul instant pour les secondaires - menés par une protagoniste absolument, instantanément et exponentiellement insupportable qui parviens à l'exploit non négligeable de dérober la palme du personnage le plus détestable de la série à Madison Montgomery de la saison 3 (et le gros problème, c'est que toute la saison repose sur l'affection que l'on est censé lui porter), des thématiques très intéressantes dont la profondeur s'écroule totalement à mi-chemin en voyant leur propos réduit à un seul sujet qui mène à l'une des confrontations les plus clichées, binaires et inintéressantes qu'on ai vu sur la question (en plus de défendre au bout du compte des idées très discutables) avec en point culminant un épisode final absolument ridicule de bout en bout (le pire qu'ait jamais délivré la série) et une écriture aux fraises qui fait montre d'un vrai soucis de construction de la saison qui arrive malgré tout à être de loin la plus prévisible de toute la série (un comble pour AHS) ... ça ne le fait pas vraiment, non. 

Heureusement qu'il y a quelques moments de fulgurance et surtout Evan Peters qui est seul à porter la saison à bout de bras (Sarah Paulson étant en mode pilote automatique dans son rôle de simili Lana Banana au rabais. Cette saison manquait d'ailleurs vraiment d'acteurs et de prestations fortes comme pour les précédentes (Kathy, Finn, revenez !), et pour la première fois depuis son départ, Jessica Lange m'a vraiment manqué cette saison) pour l'empêcher de sombrer dans l'abîme, car on y était pour sûr sans cela.

J'avoue avoir un peu de mal à comprendre l'afflux de louanges si dythirambiques adressés à cette saison, en particulier dans le fandom Américain de la série (qui la cite souvent comme la meilleure après Asylum), et notamment vis à vis du torrent de haine qu'ils ont déversé sur Roanoke à côté alors qu'elle, malgré un résultat très imparfait, avait au moins le mérite de prendre de vrais risques et arrivait au final en dépit de cela à faire plus AHS que cette saison très décevante qui ressemble bien plus à une mauvaise parodie de cette dernière qu'autre chose.

J'espère que la saison 8, qui à ce que j'ai compris assume enfin d'aller vers ce vers quoi tend la série depuis la saison 4 (et auquel au passage cette saison 7 n'a d'ailleurs pas échappé, sauf qu'au contraire des 3 précédentes qui le faisait de manière pertinente elle le faisait de manière bien putassière), permettra par ce biais à la série de réellement se renouveler et de reprendre du poil de la bête. Parce que tenter de faire le buzz en surfant sur les dernières tendances du moment et chercher à battre le fer en chaleur sans la moindre nuance ni recul, définitivement, ça ne lui réussit pas ...

Après une bonne Saison 1 et une Saison 2 qui arrivait à tenir la route grâce à une amplification des gags, Californication nous offre une 3ème fournée d'épisodes dont on sort avec une impression assez mitigée. La série garde ses points forts habituels (bons acteurs, bonne bande son, décors exotiques, ...), et il y a quand même des épisodes bien trouvés (L'Appartement, Mia Culpa, ...), mais la saison planche énormément sur un point qui ne pardonnes généralement pas : le scénario. Côté scénario, c'est la plus faible des 3 sans aucun doute (et pourtant celui de la 2 était déjà pas très recherché non plus). On tourne bien trop en rond, surtoût en début de saison, l'intrigue n'est pas bien passionante, mais surtoût inutile. Limite on peut passer directement à la saison 4 en ayant vu uniquement l'épisode final de la 3. Heureusement que ce dernier (qui lui par contre est scénaristiquement très bon et osé) nous laisse espérer une saison 4 bien plus riche de ce côté là, avec un retour au côté dramatique et au combat d'Hank pour pouvoir rester avec ceux qu'il aime, qui ont bien manqué à la série lors des saison 2 et 3. Côté humour, on constate une baisse aussi, les personnages devenant prévisibles. De plus, les nouveaux personnages sont tous chiants, à l'exception de Sue Collini, la patronne de Charlie Runckle, qui elle aurait tendance au contraire à relever le niveau, et qui est l'un des rares attraits de la saison. Bref, cette saison marque un essouflement qui, j'espère, s'estompera en saison 4 grâce à l'excellent final qu'elle nous aura offert. Ca reste sympa à suivre, mais les défaults de la série commence à devenir de + en + flagrants et lourds ...

Une belle première saison que voici ! Contrairement à d'autres de ses comparses dans le genre du cartoon satyrique comme les Simpsons ou même South Park, Daria a su très vite se trouver et exploiter son potentiel à fond avec un début de saison sur les chapeau des roues qui est tout de même exceptionnel pour une série qui en est seulement à ses tous premiers épisodes (d'ailleurs c'est simple, Breaking Bad mis à part, je n'ai pas le souvenir d'avoir mis une aussi haute note que 18 au bout de seulement 2 épisodes). Et ... peut être même un peu trop d'ailleurs. Car du coup la suite de la saison, se calquant sur le style des premiers épisodes sans en avoir forcément la même puissance va quelque peu pâtir de la comparaison avec ces derniers. En effet après deux premiers épisodes énormissimes, les quelques épisodes suivants, s'ils resterons de très bon niveau, n'arriverons déjà pas à renouer avec celui de ces derniers, avant que la saison ne connaisse un véritable creux en son milieu, avec des épisodes bien moins maîtrisés gâchant même pas mal le potentiel de leurs intrigues, et il faudra attendre la fin de la saison pour retrouver des épisodes du niveau des débuts. Mais même dans les moins bons épisodes, la série peut toujours conter sur une galerie de personnage à tomber à la renverse (tous son géniaux et il n'y en a pas ne serait-ce qu'un à jeter) sur laquelle en plus elle s'amuse à vraiment expérimenter plein de choses, des sous-textes et satyres pertinentes et intéressantes et un humour corrosif qui répond presque toujours présent quelque soit son efficacité sur l'instant pour sauver les meubles et garantir un niveau certain que seules de vraies erreurs imputables aux dits épisodes pourraient annihiler. Et dieu merci, même les moins maîtrisés d'entre eux ne sont pas encore arrivé jusque là ! Gros bémol personnel en revanche sur l'épisode qui à la meilleure réputation de la saison (et fait partie de ceux qui sont souvent cités parmi les meilleurs de la série) : Road Worrier. J'avoue ne franchement pas comprendre son succès ne serait-ce qu'une seconde. C'est un épisode extrêmement bancal, à la limite du mauvais, aventurant le show exactement dans ce qu'il doit éviter pour ne pas perdre de sa superbe et de son identité. Le meilleur de la saison ça, vraiment ?! N'importe lequel des 12 autres épisodes de cette dernière serait plus digne du titre ... Enfin bref, une bonne première saison qui malgré un creux prouve que la série sait depuis le début ce qu'elle veut faire et semble être parfaitement rodée à la fin de cette dernière, semblant avoir trouvé une manière efficace de maintenir un beau niveau. Hâte de voir si cela va se confirmer en saison 2, qui, si tel est le cas, n'aura surement aucun problème à nous divertir autant que celle-ci et à la surpasser ! Top de la saison : 1) The Invitation (1.02) 2) Esteemsters (1.01) 3) The Misery Chick (1.13) 4) The Big House (1.10) 5) Too Cute (1.09) 6) Cafe Disaffecto (1.04) 7) The Teachings of Don Jake (1.12) 8) Malled (1.05) 9) College Bored (1.03) 10) The Lab Brat (1.07) 11) Pinch SItter (1.08) 12) This Year's Model (1.06) 13) Road Worrier (1.11) Note Saison = 13,92/20

Arf ... Là je suis embêté. Parce que je ne sais pas trop quoi penser de l'épisode. Il propose en effet plein de choses sympas sur de nombreux plans, mais est aussi vraiment pas top sur pas mal d'autres points. C'est généralement l'un des épisodes les moins appréciés de la série, arrivant souvent bien positionné dans les flop 10, et si je trouve cela pas complètement mérité (rien que vis à vis de The Forgotten, pourtant souvent situé bien au-dessus (ce qui est assez incompréhensible pour moi d'ailleurs tant à part Alfred en sidekick comic relief je ne vois pas ce qui peut à se point plaire aux fans dans ce très médiocre épisode) et de certains autres qui arriverons plus tard dans la série et dans les autres du DCAU, cet épisode mériterait d'être un peu mieux classé)) force est de constater que sur bien des aspects c'est toutefois pas ça ... En premier lieu, je pense que ce qui cause le plus de problème c'est le personnage du Pingouin. C'est ici en effet son premier épisode, et alors paie ta bien piteuse manière de l'introduire quoi. Cette première mise en scène du personnage, fort non seulement de ne pas présenter ses origines (qui de mémoire n'auront jamais été, et c'est bien dommage, abordées au cours des séries du DCAU (peut être dû à la trop grande proximité temporelle avec le Batman Returns de Tim Burton, mais en attendant, ça fait de lui l'un des seuls ennemis phares de la chauve souris à ne pas avoir d'origin story, épisodes pourtant souvent très réussis) , ni même vraiment le personnage en fait, le met dans des positions ridicules les 9/10ème du temps qui annihilent complètement le danger qu'il représente. Mouais. Dans la série comme dans d'autres adaptations du personnages, on a eu bien mieux et plus marquant que cela (et d'ailleurs, de mémoire, il s'agit du moins bon épisode du Pingouin, qui malgré quelques fulgurances dans certains épisodes, n'aura malheureusement globalement pas eu la même qualité de traitement que certains autres ennemis phares de la série). Pas vraiment la manière la plus judicieuse d'introduire l'un des plus grands ennemis de Batman dans la série donc, d'autant que le contexte de base (le vol d'un objet précieux en forme d'oeuf et la présence d'un vautour qui aurait pu faire jouer le rapport du personnage aux oiseaux) était sur le papier très bon pour l'introduire, et aurait aussi permis d'expliquer la bien facile manière dont Batman se fait avoir face à lui si ça avait été un premier affrontement. Hors là, les deux n'en sont clairement pas à leur première rencontre (et le Pingouin a déjà sa réputation de criminel notoire). De là découle le second grand point faible de l'épisode : pour les besoins du scénario, Batman se fait bien trop facilement avoir et de manière pas crédible pour un second (voir plus) affrontement d'ennemi qu'il connait déjà (c'est pourtant un aspect que la série réussit à la perfection lors de ses réemplois de méchants). L'absence de Robin en cet épisode peut sous entendre que c'est plus de l'ordre du début de carrière du chevalier noir, mais quand même, ça reste trop gros (d'autant que le plan du Pingouin ne prend ici pas une seconde en compte la possibilité que Batman puisse les trouver, il aurait donc du se faire avoir comme un bleu). D'autant que la thématique qu'elle soulève vis à vis de l'impuissance de Batman n'est que moyennement traitée. En effet, s'il était sur le papier intéressant de voir notre héros en position de faiblesse et de dépendance de l'aide d'autrui, c'est un peu gâché ici par le fait qu'il ne se serait jamais retrouvé dans cette posture si ces dits secoureurs n'avaient pas bien chié dans la colle juste avant et donc mis dans cette position, mais aussi parce qu'au final, ça reste Batman qui résout la situation, et non les personnages secondaires sur lesquels est centré l'épisode, montrant aussi que l'aspect "épisode du point de vue d'un personnage autre que Batman" n'est qu'à moitié réussi. Le sel de ce genre d'épisodes qu'on reverra par la suite, c'est que le concerné ait une action concrète et marquante dans la résolution de l'intrigue. Hors là, à part faire gagner du temps à la guérison du chevalier noir qui n'aurait jamais eu lieu s'il n'avait pas joué au petit con en début d'épisode, concrètement bah ... voilà quoi. A un moment sur la fin un plan laisse suggérer qu'il va porter le coup fatal qui permettra à Batman de reprendre le dessus de son affrontement contre le Pingouin, mais il n'en est au final rien ... Et faudra m'expliquer pourquoi il a un poster du Joker aussi (ça va pas totalement à l'encontre de sa personnalité, juste ?). Et enfin dernier point pour lequel cet épisode est assez peu apprécié, c'est qu'il est peut être bien le seul dans lequel l'aspect sombre de la série est complètement absent. En effet, la série a malgré sa cible de base toujours tenu à maintenir la part sombre de l'univers de Batman, et pourtant force est de constater que dans cet épisode il n'y a rien de tout cela ne serait-ce qu'une seconde. C'est vrai que du coup, ça jure un peu avec le reste quand même ... Et pourtant ... Et pourtant, j'ai tout de même une certaine affection pour cet épisode. Déjà, car il s'agit du premier épisode narré quasi exclusivement du point de vue d'un personnage autre que Batman (seuls P.O.V. et dans une moindre mesure la partie 1 de Two Face l'avaient fait quelque chose de semblable mais tout de même de sensiblement différent dans leurs démarches comme intentions). Ca offre donc à l'épisode une structure sortant de l'ordinaire et ça c'est toujours un plus. Mais surtout en fait probablement par son absence de noirceur justement, qui, s'il entre en contradiction avec le reste de la série, collait en revanche parfaitement avec l'aspect enfantin de ces personnages principaux et restait probablement la meilleure solution les concernant. Car cet épisode, c'est juste l'incarnation du rêve des gosses qui regardaient la série à l'époque. Voir sa vie chamboulée pour aider son héros à venir à bout d'un de ses ennemis. N'importe quel gosse aurait voulu être à la place de Sherman pour conduire la Batmobile, utiliser les gadgets de Batman pour le protéger et le sauver, et mettre hors d'état de nuire le Pingouin et ses sbires. J'aime d'ailleurs beaucoup les aspects Home Alone et apprenti détectives de l'épisode qui pour le coup étaient bien réussis bien que pas assez poussées, ainsi que le ton enfantin lui aussi bien mis en oeuvre. En partant de là, c'est bien dommage que l'épisode n'ait pas poussé à fond son délire sur ces aspects de l'épisode quitte à être très gros à avaler, car ça aurait pleinement excusé toutes ces scènes improbables et le ton léger et non sombre de l'ensemble. Bref, beaucoup de défaut, mais un ton, une ambiance et une construction inhabituels qui me plaisent beaucoup, malgré le fait que l'épisode n'ose paradoxalement jamais vraiment les assumer à fond. Ca reste un épisode très moyen de la série et clairement en dessous de son niveau lambda, mais ça reste pour moi un épisode sous-estimé qui a le mérite d'être vraiment unique dans l'histoire de la série. Le seul truc vraiment pénible le concernant, c'est qu'il introduit piteusement un grand adversaire de Batman, ce qui doit être en partie la cause du fait qu'ils n'assument pas leurs concepts à fond. Je suis bizarrement certain que si ça n'avait pas été le cas, l'épisode aurait été beaucoup plus apprécié (et aurait été tout simplement meilleur). Mais bon, après les 3 excellents qui ont précédés et le chef d'oeuvre suprême qui va suivre, on peut bien pardonner à la série une petite baisse de régime ...

Quand j'étais petit (et même encore maintenant en fait), mon méchant préféré de Batman, c'était Mister Freeze. La raison ? Cet épisode. Bruce Timm, Paul Dini (cet Heart of Ice est d'ailleurs le premier épisode où les deux hommes ont travaillé ensemble, le premier à la réalisation et l'autre au scénario) et les autres ont fait un travail remarquable dans cet animé puis leur DCAU pour redorer le blason de personnages perdus où oubliés au point d'en faire parfois l'égal des plus connus qu'ils avaient encore sublimés eux-même d'un cran. Du Clock King à Clayface en passant par Double Face, L'Homme Mystère où même leurs créations comme Baby Doll où Harley Quinn, ils en auront fait un putain de boulot et laissé leur emprunte dans l'univers de Batman. Cependant je crois que leur plus belle et grande réussite à ce niveau là reste Mr. Freeze. D'un ennemi de base kitchissime et unidimensionnel au possible, ils ont réussi à en faire un antagoniste imposant, intimidant, puissant, totalement en phase avec son élément (le mec de base n'était qu'un énième criminel de plus avec un pistolet à glace. C'est quand même beaucoup plus raccord, à tous les niveaux (visuel comme thématique) ici), extrêmement intéressant et incroyablement poignant, et surtout, attachant (je crois que c'est l'ennemi de Batman pour lequel on peut éprouver le plus de compassion). Ca en a d'ailleurs atteint un tel point qu'à l'image d'Harley Quinn qui sera officiellement intégrée à l'univers des comics par la suite, cette version du personnage sera dès lors quasi systématiquement reprise et adoptée sur tous les médias Batman par la suite (même le Batman & Robin de Schumacher, pourtant bien plus axé sur ce qu'était les comics dans les années 60 à son époque très colorée (et donc en théorie au Freeze grossier et unidimensionnel), à repris pour Freeze ce qui était développé dans cet épisode, c'est pour dire). Et Freeze fut d'ailleurs un des rares adversaires du DCAU à faire un perfect dans les séries de ces derniers. Tous ses épisodes (plus le film qui lui est consacré) sont au moins très bon (et ça oscille le plus souvent entre l'excellent et le chef d'oeuvre), et le personnage n'est jamais réapparu gratuitement comme d'autres (le Joker, Clayface dans TNBA, ...) mais que quand il s'agissait de faire évoluer le personnage, qui ne se retrouve jamais deux fois dans la même situation ni avec les mêmes objectifs et plans. Mais l'épisode du jour est sans doute mon préféré de ce dernier voire de la série. C'est simple et ça va être très court, il est juste parfait sur tous les plans. Tout, de la réalisation, du scénario, de la caractérisation des personnages et de leurs univers ainsi que de celui de la série, à la musique qui est sublime et notamment le thème de Freeze, l'un des plus beaux thèmes composés pour la série, ainsi que les deux clins d'oeil sympa à l'Empire Contre Attaque ... Il n'y a rien à redire, c'est un régal de chaque seconde à tous les niveaux (et ça pour l'avoir revu, je l'ai revu celui là. Oh que oui je l'ai revu, et pas qu'un peu. Et c'était toujours aussi sublime. A chaque fois.). A un point où je n'ai absolument rien à y redire tant tout m'y plait au plus haut point. Même celui de Double Face, j'aurais au moins un point à y redire (mais qu'est-il advenu de ce putain de dossier ?). Là non. Car à chaque fois que j'entends Freeze déployer ses poèmes pleins de mélancolie et de tristesse à la mémoire de sa défunte épouse (et à chaque fois qu'il parle si magnifiquement avec sa voix si particulière), je sens mon coeur se déchirer en deux. A chaque fois que je le vois prendre part au combat, je frissonne pour Batman et je suis tétanisé par sa froideur et sa puissance. A chaque fois que je revois le flashback de ses origines, j'ai envie de tout casser, de hurler à l'injustice et à quel point la vie et les hommes sont des monstres. A chaque fois que je revois cette excellente scène de confrontation Frezze / Batman au milieu de l'épisode, tout en comprenant ce dernier, je prie intérieurement pour qu'il ne puisse pas se libérer de la glace et l'arrêter. A chaque fois que je vois l'autre connard suffisant respirer tranquille après ce qu'il a fait, j'ai envie de flinguer mon écran pour faire le travail à la place de Freeze (d'ailleurs, pas impossible que j'en ai cassé un où deux sous le coup de l'émotion). Et à chaque fois qu'une fois cette intrigue résolue, j'entends, dans une scène finale de toute beauté, "Je n'ai pas réussi à te sauver. Ce ne sont pas ces mots-là que j'aurais voulu te dire, mais hélas, je peux juste te demander de me pardonner et prier pour que tu m'entendes d'une manière ou d'une autre là où tu es, quelque part où une main douce et tiède attend la mienne." de la bouche d'un Freeze pleins de larmes, lui qui pensais que ses pauvres yeux ne pouvait plus en produire ... Bah je pleure avec lui. Probablement LE chef d'oeuvre de la série.

Retour à une ambiance plus chaleureuse avec un diptyque de très bonne facture servant d'introduction notable à l'un des adversaires les plus complexes et ambigus de la série : Catwoman, mais aussi de celle du bien moins connu mais tout aussi (sinon plus) redoutable terroriste international Griffe Rouge, ennemi crée spécialement pour la série. La tâche est donc rude et l'épisode s'y prend comme un chef pour réussir ces deux missions. Tout d'abord par une introduction magistrale de la Femme Chat dans une scène d'ouverture parfaite marquant sa première rencontre avec l'Homme Chauve-Souris peu après avoir brièvement montré les hobbies douteux de cette dernière. S'en suit un jeu du chat et de la souris qui est un pur régal à regarder, tant elle définit à la perfection ses deux êtres phares de l'univers de Gotham City ainsi que leur relation. C'est d'ailleurs précisément pour cette séquence que j'ai une légère préférence pour cette première partie par rapport à la seconde (et aussi pour leur deuxième affrontement qui, sans en atteindre la perfection, complète le premier segment à merveille). Il est sans cela intéressant de noter que le découpage en deux parties est parfait pour démontrer toute l'ambiguïté du personnage de Catwoman. Si dans la seconde partie elle sera plus du côté de Batman afin d'arrêter Griffe Rouge, dans cette première partie en revanche elle est constamment en opposition avec lui, consciemment lors du rôle de son costume, comme non lorsqu'elle est avec Bruce Wayne en tant que Seline Kyle. Leur relation est d'ailleurs très bien écrite et on se prend au jeu de leur rapprochement progressif sans le moindre problème. A tout cela, la menace Griffe Rouge se prépare en arrière plan d'excellente manière, afin de pouvoir offrir suffisamment d'éléments à la seconde partie à se mettre sous la dent sans pour autant parasiter ce qui nous intéresse vraiment dans la première. Ce dyptique est d'ailleurs aussi sympa dans la critique qu'il fait du sexisme (à travers les deux antagonistes), provenant d'ailleurs ironiquement bien plus souvent des protagonistes que des antagonistes (Gordon qui ne pense même pas une seconde que Griffe Rouge puisse être une femme parce que jamais une femme ne pourrais être leader d'une organisation terroriste, la manière d'appâter les donatrices lors de la soirée organisée pour la défense des animaux en début d'épisode, ...). Bref, un épisode pêchu et malin sublimé par une séquence d'introduction mythique et qui promet une deuxième partie du même acabit.

Suite et fin des premières mésaventures de Batman avec Catwoman, cette seconde partie nous offre une conclusion à la hauteur de son ainé, même si j'ai légèrement préféré ce dernier pour sa séquence d'intro parfaite dont on ne retrouve pas vraiment d'équivalent ici. De plus, cette seconde partie se concentre essentiellement sur Griffe Rouge, étant la menace principale de l'épisode et Catwoman ayant été presque pleinement introduite dans la partie précédente, et si le personnage n'est pas dénué d'intérêt (et continue à mettre en lumière d'excellente manière le sous-texte sur le sexisme développé au cours de ce double épisode) est toutefois moins complexe et charismatique que notre chat cambrioleur préféré. Griffe Rouge reste toutefois un bien solide et ambitieux adversaire qui va donner énormément de fil à retordre à Batman, qui ne serait surement pas parvenu à la vaincre sans l'aide de Catwoman. Car cette seconde partie, après l'avoir opposé à Batman, met la Femme Chat dans le rôle qu'elle occupe occasionnellement selon son gré de celui d'allié de Batman, parachevant ainsi parfaitement la présentation du personnage sous toutes ses coutures. J'aime également beaucoup la tournure que prend la relation Selina / Bruce dans cet épisode et le dilemme moral que cela impose à ce dernier dans une dernière scène de grande beauté. Et l'alliance Bat / Cat donne un résultat qui marche du tonnerre, avec une alchimie parfaite entre les deux et des dialogues tout autant savoureux que lors de leurs affrontements et romances ambigües. Bref, une belle conclusion à un très bon double épisode qui donne fort envie de revoir ses deux personnages marquants plus tard dans la série. Fort heureusement, cela sera le cas pour le deux, même si leurs apparitions suivantes ne dépasserons jamais le niveau de cette première rencontre (bien que pour Catwoman, il y ait une exception très particulière à cela. Mais patience, c'est pas pour tout de suite ...).